Galería UCR

Exposiciones 2026

Catacumbas del continente perdido de la Atlántida

Obras:


Disponibles en la Galería UCR del 16 de marzo al 6 de mayo de 2026

La exposición


Bajo las profundidades de la cordillera Meso-Amerrisque*, en la comarca chorotega de Nicaragua, Kalí

Esta muestra es una selección de algunas de las obras que forman parte de la colección personal del artista nicaragüense Rolando Castellón Alegría. El nombre Catacumbas del continente perdido de la Atlántida surge a partir del mural principal de esta exposición, el cual lleva el nombre Las catacumbas, originalmente creado de manera colectiva por un grupo de artistas para una de las muestras del proyecto MAYINCA, iniciativa del mismo Castellón. Las catacumbas es una obra inédita, fue creada como un proyecto para el actual edificio de la Asamblea Legislativa, el cual desafortunadamente no se llevó a cabo.

Por medio de las obras aquí expuestas, Castellón pretende darle al público un vistazo a una parte de sí mismo; Las catacumbas es una obra metafórica para el artista, que representa uno de sus sueños.

Junto a este mural, el resto de obras en esta muestra son objetos encontrados por el artista, una serie de confecciones personales que ha realizado a lo largo de su carrera, mediante el empleo de una variedad de técnicas y materiales. Sobre estas obras, Castellón menciona que son cosas que ha hecho para entretenerse a sí mismo y en varias incluye pequeños detalles que son una diversión para él. Por medio de estos objetos encontrados, expuestos sobre su catacumba y junto a esta, el público puede gozar de un encuentro con la psique y el proceso creativo de este artista.

* Palabra de origen nahual.

Texto curatorial

Rolando Castellón Alegría, artista, curador, investigador, escritor, coleccionista y gestor cultural nacido en Nicaragua, comparte una pequeña muestra de su quehacer artístico en esta exposición titulada Catacumbas del continente perdido de la Atlántida. En esta selección, Castellón revela obras elaboradas en distintos medios a través de varios años de su carrera, las cuales se remontan a los años 80 y llegan hasta el 2023.

El título Catacumbas del continente perdido de la Atlántida remite a la obra principal de esta exposición, titulada Las catacumbas. A partir de esta obra —un mural de gran formato— es que la persona espectadora tiene su primer encuentro con esta muestra, su entrada a las catacumbas y, con esto, su entrada al mundo del artista. Las obras presentes en esta exposición reflejan el proceso no solo artístico de Castellón, sino también curatorial; al sobreponer sus Objetos encontrados directamente sobre el mural, se observa lo que el artista considera como obras de arte, así como su visión de curador, por medio de su manera de ubicarlas en el espacio y buscar que el público interactúe con ellas.

No se puede dejar pasar el privilegio que es tener acceso a la obra de Castellón, uno de los exponentes más importantes del arte centroamericano contemporáneo. Su trayectoria es de las más destacables y tener este encuentro tan cercano con su obra es una gran manera de conocer más profundamente la creación e intención de este artista. El mismo Castellón reconoce que Las catacumbas es una obra metafórica para él, ya que representa uno de sus sueños; por medio de esta exposición, el artista abre las puertas a sus sueños, las obras presentes son una muestra de esto y es la persona espectadora quien tiene la libertad de interpretación.

El artista


Rolando Castellón Alegría

Es artista, curador, investigador, escritor, editor, viajero, coleccionista y gestor cultural. Se considera artista autodidacta, ya que la vida ha sido su maestra y, a lo largo de esta, ha logrado consolidarse como uno de los artistas centroamericanos contemporáneos más reconocidos.

Durante su estancia en los Estados Unidos, llegó a ser curador en el Museo de Arte Moderno de San Francisco y uno de los miembros fundadores de la Galería de la Raza, un espacio dedicado a la promoción del arte chicano y latino.

Al regresar a Costa Rica se estableció como curador en jefe del Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (1994-1998) y posteriormente fue parte de la Asamblea Fundadora del proyecto TEOR/éTica. Su obra se ha expuesto en países como Italia, Estados Unidos, España, Portugal, Brasil, Japón, Costa Rica, por mencionar algunos; y su obra forma parte de colecciones de arte como la del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en Madrid, España.